پادکست موسیقی راه گوش | rahegoosh
راه گوش به موضوعات مختلفی مربوط به موسیقی و به ویژه موسیقی در ایران می‌پردازد؛ مبتنی بر منابع و اسناد. هدف این است که دامنه فکری نسبت به موسیقی گسترده‌تر و لذت از موسیقی بیشتر و عمیق‌تر شود. سی اپیزود به صورت صوتی منتشر شد و از اپیزود سی و یک به بعد، به صورت تصویری در یوتوب منتشر می‌شود. محتوای آن رایگان است و بهترین حمایت معرفی آن به موسیقی‌دوست‌هاست.
Episodes
استندآپ گِله؛ شیما شاه‌محمدی
شیما شاه‌محمدی فارغ‌التحصیل کارشناسی ارشد نوازندگی «قیچک» از دانشگاه هنر هست.شیما تکنواز ارکستر‌های زیادی از جمله ارکستر ملی ایران و اوکراین و همچنین نوازنده در آلبوم‌های متعدد موسیقی بوده.در این اپیزود از تجربه‌هایی که در این همکاری‌ها به عنوان یک زن در جایگاه موزیسین به دست آورده، صحبت میکنه...------------------------------لینک حمایت مالی از پادکست راه‌گوشحمایت مالی با رمز ارز------------------
از لس‌آنجلس تا هرمزگان؛ بندری/نوبندری
توی این اپیزود، کامیار صلواتی محقق و منتقد موسیقی، توضیح میده که چطور شد موزیک بندری از آهنگهای اندی و شیلا و شهرام کاشانی و معین و غیره در دهه‌های شصت و هفتاد رسیدبه یه فضای روشنفکری که باکلاس تلقی میشه و براش فستیوال برگذار می‌کنن...------------------------------لینک حمایت مالی از پادکست راه‌گوشحمایت مالی با رمز ارز------------------------------کانال یوتیوب راه‌گوشاینستاگرام راه‌گوشکانال تلگر
ایران و آمریکا/مقایسه‌ی تربیتِ آکادمیکِ موسیقی
نینا برزگر فارغ‌التحصیل کارشناسی نوازندگی پیانو و کارشناسی‌ارشد آهنگسازی از دانشگاه تهرانه.سال ۱۴۰۰ برای ادامۀ تحصیل در مقطع دکترا به دانشگاه UC Santa Cruz در کالیفرنیا مهاجرت میکنه.در این گفت‌وگو، نینا از تجربۀ تحصیل موسیقی در دو سیستم آموزشی متفاوت — دانشگاه تهران و سانتاکروز — میگه و از چالش‌ها و تلخی‌های دوران تحصیلش میگه. نکاتی که برای دانشجویان موسیقی در ایران قابل لمسه؛ از احترام نگذاشتن
نسل زِد موزیسین ایرانی؛ گفت‌وگو با علی (ویولن‌نواز) و رامتین (کلارینت‌نواز)
این دومین فیلم از مجموعهٔ «نسلِ زدِ موزیسین ایرانی» هست که به تهیه‌کنندگی «راه گوش» تولید و منتشر میشه:گفتگو با علی انصاری‌فرد (ویولن‌نواز) و رامتین وقاری (کلارینت‌نواز) این گفتگو آذر ۱۴٠۳ انجام شده واون موقع علی و رامتین سال آخر هنرستان موسیقی تهران بودند.این دو تا موزیسینِ نسل زِدیِ، توی این ویدیو نظراتشون رو در مورد مهاجرت، موسیقی کلاسیک، وضعیت آموزش موسیقی در ایران و بطور ویژه در هنرستان میگن.
استندآپ گِله؛ مهدی سیدی‌نژاد
مهدی، نوازندهٔ سنتوره و آهنگساز. کارشناسی ارشد موزیکولوژی داره از دانشگاه تهران.قصهٔ دانشگاه رفتنش رو گفته و از اینکه چه چیزهایی در اون دوران رو مخش بودند و بعد، با اون تجربه‌ها وقتی وارد دنیای مارکتینگ شد چه چیزهایی رو اومد براش.این قصه‌ی شنیدنی می‌تونه برای همهٔ موزیسین‌های ایران درس‌های مهمی داشته باشه.این قسمت دیگری از مجموعه فیلمهای «استندآپ-گـِله» هست که به تهیه‌کنندگی «راهِ گوش» تولید و منت
نقد و بررسیِ اثری از علی قمصری
سه تا ۱۵شهریور ۱۴٠۴ یک اثر موسیقی-نمایش در تالار وحدت تهران اجرا شد با نام «داستان شهریار»؛آهنگساز: علی قمصری، شاعر و نویسنده: احسان افشاری، کارگردان: گلاب آدینهاین اپیزود از پادکستِ «راهِ گوش» نشستِ نقد و بررسیِ این اثر است.میزبان: سعید یعقوبیان، منتقدین: فرشاد توکلی و علی جعفری فوتَمیاگر حتی این اجرا را ندیده باشید هم، با نکات قابل تأملِ طرح‌شده در این اپیزود همراه خواهید شد. اینها تمرین نقد و
نسل زِد موزیسین ایرانی؛ گفتگو با گلشن (کمانچه‌نواز) و بهار (ویولنیست)
این اولین قسمت از مجموعهٔ «نسلِ زدِ موزیسین» ایرانی هست که به تهیه‌کنندگی «راه گوش» تولید و منتشر میشه.این گفتگو آبان ۱۴٠۳ انجام شده و اون موقع گلشن و بهار سال آخر هنرستان موسیقی تهران بودند.این دو تا موزیسینِ نسل زِدیِ، توی این ویدیو نظراتشون رو در مورد پول، گوش دادن به موسیقی، مذهب، آینده و شبکه‌های اجتماعی میگن...-------------------لینک حمایت مالی از پادکست راه‌گوشحمایت مالی با رمز ارز---------
استندآپ گِله؛ علی عابدین
علی بیشتر تجربه‌هاش در گروه‌نوازی و کار با ارکستر بوده. چنین نوازنده‌ای چه مشکلاتی، رو اعصابش هستن؟ این چهارمین قسمتِ مجموعهٔ استندآپ‌گِـله در پادکستِ «راهِ گوش» هست که به تهیه‌کنندگیِ «راهِ گوش» تولید و منتشر میشن. ثبت در تاریخ...-------------------لینک حمایت مالی از پادکست راه‌گوشحمایت مالی با رمز ارز------------------------------کانال یوتیوب راه‌گوشاینستاگرام راه‌گوشکانال تلگرام راه‌گوش--------
استندآپ گِله؛ المیرا مردانه
المیرا یک موزیسینِ کاملاً کلاسیکه؛ یعنی به همون نوع موسیقیی مشغوله که عموماً موسیقی سنتی هم بهش میگن. این فیلم جالبیش همینه که اینجا می‌شنویم در این نقطه از تاریخ موسیقی ایران، یه همچین موزیسینی از چه چیزهایی راضی نیس! یعنی در این نقطه از تاریخِ موسیقی کلاسیکِ ایرانی، چه چیزهایی برای یک موزیسینی که کاملا سبکِ کارش سنتی و کلاسیکه، ناخوشاینده!؟ این گفتگو در اسفند ۱۴٠۳ فیلمبرداری شده و سومین قسم
یک مداح، رقیبِ کلارک‌گِیبِل
پس از انقلاب ۵۷، یک گروه تندرو آوازخوانِ برنامه‌های برگ سبز را کشتند؛ کسی‌که همه‌ی ایران دعای سحرِ او در ماه‌های رمضان را از رادیو شنیده بودند: سیدجواد ذبیحیاین اپیزود قصه‌ی پر فراز و نشیبِ زندگیِ این استاد آواز است.فربد امیری، محقق، به سفارشِ «راهِ گوش» در خصوص این موضوع تحقیقی کرد و در اینجا حاصل کارش را ارائه داده‌است.-----------------------لینک حمایت مالی از پادکست راه‌گوشحمایت مالی با رمز ار
در خدمت و خیانت اسپاتیفای
.سینا چراغی مترجم و مؤلف موسیقیه؛ همینطور برنامه‌نویس هم هست. در مورد اسپاتیفای تحقیقی کرده بود؛ اینکه چطوری پول درمیاره و چطوری پول میده. ازش دعوت کردیم که یافته‌هاش رو بهمون بگه------------------------------لینک حمایت مالی از پادکست راه‌گوشحمایت مالی با رمز ارز-------------------------------کانال یوتیوب راه‌گوشاینستاگرام راه‌گوشکانال تلگرام راه‌گوش-------------------------------مدیر رسانه:سعید ی
استندآپ گِله؛ سینا خشک‌بیجاری
سینا نوازنده‌ی تنبکه. گروه‌های مختلفی ساز زده و می‌زنه و در تدریس هم خیلی فعاله. گله‌ی کلیِ سینا فقدان متر و معیار هست و مثالهای متعددی می‌زنه از اینکه چرا و چطوری شده که متر و معیارهای استاندارد در موسیقی دستگاهی ایران، گم شده‌انداین دومین قسمت از مجموعه‌ی استندآپ گِله هست که به تهیه‌کنندگی «راه گوش» تولید و منتشر میشن.-----------------------------لینک حمایت مالی از پادکست راه‌گوشحمایت مالی با رم
استندآپ گِله؛ مژگان حسینی
مژگان نوازنده قانون هست. گروه‌های مختلفی ساز زده و می‌زنه. همینطور سالهاست نوازنده ارکستر ملی هست. در مجموعهٔ استندآپ گِـله حاضر شد و از دو تا موضوع گِـله کرداین مجموعه به تهیه‌کنندگی «راهِ گوش» تولید شده. به این امید که در تاریخ موسیقی ایران اثری داشته باشند.--------------------لینک حمایت از پادکست راه‌گوشحمایت مالی با رمز ارز---------------------کانال یوتیوب راه‌گوشاینستاگرام راه‌گوشکانال تلگرام
راهنامه ۱۵؛ یک نابغهٔ فراموش‌شده، از زبان خدایار قاقانی
این اپیزود یک ورق از تاریخ موسیقی ایران است که گم شده بود؛ ورقی با موضوعِ یک پیانیست و آهنگسازِ فراموش شده بنامِ «منصور ایران‌نژاد«!خدایار قاقانی مستندساز و محقق موسیقی آن ورق را جُست و در این اپیزود از «راهِ گوش»، در قالب یک فیلم مستند ثبت گردید.محمد شمس آهنگساز کم‌نظیر موسیقی ایران، مسعود امینی ترانه‌سرای نامدار، سُلی خواننده و نیز خواهر و برادر منصور در این فیلم صحبت کرده‌اند.منصور ایران‌ن
قانون ایرانی؛ گامی به پیش
در این اپیزود با سازِ قانون آشنا می‌شیم: ترکیبِ چوب، پوست، فلز، پلاستیک، شاخ، صدف و گاه چیزهای دیگه می‌شینه روی پای رامشگر و صداها می‌غلطند توی هم.گذشته از چنین نگاهِ نسبتن شاعرانه‌ای، قانون به لحاظِ ریخت‌شناسی یا همون فرمولوژی هم سیستمِ غریبـی داره. نوازنده می‌تونه فواصلِ متغیری رو که حین نوازندگی لازمش میشه، با پرده‌گردان‌هایِ فلزیی که در فرهنگ‌های مختلف با مکانیسم‌های متنوعی هم ساخته میشن، ایج
سمفونیِ هنرستانِ موسیقی؛ تاریخِ تاب‌آوریِ یک نهاد
از ورودِ «آلفرد ژان باتیست لومِر» موسیقیدانِ فرانسوی به ایران در دوره‌ی ناصرالدین‌شاه تا امروز که در زمستان سال ۱۴٠۳ شمسی هستیم، نهاد رسمیِ آموزش موسیقی (کنسرواتوار یا مدرسه موسیقی که در ایران معروفه به «هنرستان موسیقی») چه سرگذشتی در ایران داشته؟ این اپیزود یک مرور سریع و کوتاهه به نقاط عطفِ این تاریخ حدودن ۱۷٠ ساله. «راهِ گوش» رسانه‌ای برای ارائه‌ی پژوهش‌ها و ایده‌های موسیقائی پژوهشگران هم هست.
موسیقیِ نواحی؛ چرا و چگونه؟! از زبان تارا الله‌وردی و پوریا فرجی - راهنامه 14
این چهاردهمین شماره از سری اپیزودهای «راهنامه» است. در هر شماره از این مجموعه، موزیسینی میاد و میگه از قرن گذشتهٔ موسیقی ایران چه چیزی به نظرش خیلی مهمه و دوست داره که در موردش حرف بزنه! این شماره استثنائاً دو تا مهمان داره: تارا الله‌وردی و پوریا فرجی هستند که ابتدای اپیزود معرفی شده‌اند. این دو موزیسین بهمون میگن که اهمیت موسیقی نواحی در چیه و چطوری باید باهاش برخورد کرد. در انتها نیز آرمان نجا
!ریشه‌های موسیقی؛ گیاهخواری یا گوشتخواری؟
کانال یوتوب پادکستِ «راهِ گوش» راه‌اندازی شد:نخستین اپیزودِ تصویریِ پادکستِ «راهِ گوش» به موضوع ریشه‌های موسیقی مربوطه و اینکه ببینیم از ریشه‌های پیدایشِ سازهایِ موسیقی میشه حدسهایی زد در مورد اینکه انسان در دوران نئاندرتالها و به بعد، گیاهخوار بوده یا گوشتخوار؟!از این به بعد اپیزودهای پادکستِ «راهِ گوش» بصورت تصویری تولید خواهند شد و صدای اپیزودهای تصویری در پادگیرها هم بارگذاری میشه. در کانال یو
شماره سی - راهنامه 13؛ موسیقی بلوچستان، از زبانِ متیو کلاول
در آخرین اپیزود از فصل سومِ پادکستِ «راهِ گوش» برای نخستین بار در این پادکست، به یکی از موسیقی‌های محلی ایران پرداختیم؛ آن هم به لطفِ انتخابِ موسیقیدانِ این شماره از راهنامه: مَتیو کلاوِل، اهلِ سوئیس که نقطه‌ی شاخصِ انتخابیِ او از موسیقی در ایران، موسیقیِ شگفت‌انگیزِ بلوچی بود. متیو دو سازِ اصلیِ بلوچی (سرود و تنبورک) و دو گونه‌ی موسیقایی در بلوچستان را معرفی می‌کند: شِروَندی (موسیقی حما
شماره بیست و نه - راهنامه 12؛ آغاسی، از زبانِ ادیب قربانی
آغاسی یکی از پرطرفدارترین و مهمترین خواننده‌های موسیقیِ مردم‌پسند در دهه‌ی آخر حکومت پهلوی بود. در این اپیزود، ادیب قربانی (آهنگساز، پیانیست و دکترای موسیقی از دانشگاه کالیفرنیا) درباره‌ی نعمت‌الله آغاسی حرف زده‌است.ادیتور و مدیر اجرایی: اشکان شهریارینویسنده، گوینده و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاریحمایت مالی از پادکست (روی متن بزنین تا به سایت برین)حمایت مالی با رمز ارز (روی مت
شماره بیست و هشت - راهنامه 11؛ نقاط عطفِ موسیقی ایران از نگاهِ ژان دورینگ
از دیدگاهِ یک موسیقی‌شناسِ فرانسوی که سالها در موسیقی ایران فعالیتِ عملی و نظری داشته، نقاطِ عطفِ موسیقی ایران در قرنِ گذشته چه‌ها بوده‌اند؟!ادیتور و مدیر اجرایی: اشکان شهریارینوسینده، گوینده و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاریحمایت مالی از پادکست (روی متن بزنین تا به سایت برین)حمایت مالی با رمز ارز (روی متن بزنین تا آدرس کیف پول رو ببینید)اینستاگرام راهِ گوشایکس راهِ گوشکانال تلگ
شماره بیست و هفت - راهنامه 10 ؛ نینوا، از زبانِ آروین صداقت‌کیش
آروین صداقت‌کیش، پژوهشگر و منتقد، از موسیقی ایران در قرن گذشته، یک اثر بسیار معروف و پرحاشیه از حسین علیزاده برگزیده: نینوادر این پرونده، علل انتخاب آروین را می‌شنوید و موضوعاتِ پیرامونیِ مختلفی درباره‌ی نینواادیتور و مدیر اجرایی: اشکان شهریارینوسینده، گوینده و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاریحمایت مالی از پادکست (روی متن بزنین تا به سایت برین)حمایت مالی با رمز ارز (روی مت
شماره بیست و شش - راهنامه9؛ سرگذشت موسیقی ایران، از زبانِ فرهود صفرزاده
مهمترین کتاب درباره‌ی موسیقی را در قرن گذشته، روح‌الله خالقی نوشت؛ با نامِ «سرگذشت موسیقی ایران». فرهود صفرزاده نویسنده و محققِ تاریخ موسیقی ایران، در این اپیزود بهمون میگه چرا این کتاب، مهمترین هست!ادیتور و مدیر اجرایی: اشکان شهریارینوسینده، گوینده و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاریحمایت مالی از پادکست (روی متن بزنین تا به سایت برین)حمایت مالی با رمز ارز (روی متن بزنین تا آ
شماره بیست و پنج - (قسمت ویژه)؛ بهارِ موزیک‌های ایرانی چه رنگیه؟!
چه حسرت‌ها و فقدان‌هایی می‌تونن باعث بشن که نوروز برای ما سراسر طراوت و سرور نباشه و اندوه هم قاطیش باشه؟!در این اپیزود، صحبت از ردپای رنج‌ها و دریغ‌های ماست در موزیک‌های ایرانی.جملاتی از پایان‌بندی متن، نوشته‌ی مرجان فولادوند در اینجاست.ادیتور و مدیر اجرایی: اشکان شهریارینویسنده، گوینده و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاریلینک نظرسنجی حمایت مالی از پادکست (روی متن بزنین تا به
شماره بیست و چهار - راهنامه8؛ حبیب سماعی، از زبانِ مرجان راغب
بخش عمده‌ی پیشرفت‌های تکنیکیِ سنتور در قرنِ گذشته رو مدیونِ نبوغِ موسیقیدانی هستیم که جز چند صفحه‌ی بی‌کیفیت، چیز بیشتری ازش نمونده ولی اثرگذاریش روی برخی شاگردانش مثل ابوالحسن صبا یا نورعلی برومند انقدری بود که هنرش به نسل‌های بعد هم منتقل شد. این شخصیتِ غریب، کسی نبود جز «حبیب سماعی». مهمان این اپیزود از مجموعه‌ی راهنامه «مرجان راغب» (پژوهشگر موسیقی کلاسیک ایران و سنتورنواز) از «حبیب سماعی»
شماره بیست و سه - راهنامه7 ؛ وَنوشه ، از زبانِ علیرضا دریایی
علیرضا دریایی، آهنگساز و نوازنده‌ی کمانچه و ویلُنِ ایرانی، از موسیقیِ ایران در قرن گذشته، یک کنسرتو برای سه‌تار انتخاب کرده با نام «وَنوشه» که حمید متبسم در دهه‌ی شصت آن را ساخته؛علیرضا از ویژگی‌های این اثر صحبت کرده و حمید متبسم(آهنگساز) هم خاطراتی از دوران ساختِ آن تعریف می‌کند. گوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریتألیف، سردبیر و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاری حمایت مالی
شماره بیست و دو - سگ و گربه و بقیه حیوانات؛ وَ آثار موسیقی
انسانها به چه مناسبت‌هایی موسیقی رو به دنیای حیوانات گره زدن؟ به دو شکل:یا یک موزیسین اومده و برای یک حیوان (حالا یا حیوان خونگیِ خودش یا کلاَ‌َ) آهنگ ساخته؛یا یه سری محقق‌ها اومدن و حیوون‌ها رو در معرضِ موسیقی قرار دادن تا ببینن چی میشه!توی این اپیزود، کلی موزیک جالب که برا حیوون‌ها ساخته شده می‌شنویم؛ یه گیرهایی هم دادیم به کار محقق‌های مختلف این حوزه!نمونه موسیقی‌های استفاده شده، در متنِ اپیزود
شماره بیست و یک - کنسرتِ جانورانِ موسیقیدان؛ در تالارِ دموکراسی
پژوهش‌های جدیدی میگن موسیقی فقط مال آدمها نیس و حیوانات دیگه هم موسیقی دارن.توی این قسمت، اول می‌خوایم با حرفهای جانورموسیقی‌شناس‌ها آشنا بشیم و بعد کمی فکر کنیم به اینکه در دنیای امروز، توجه به مسائل حیواناتِ دیگه، چه فرقی با گذشته کرده!گوینده، سردبیر و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریپژوهش، تألیف و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاری حمایت مالی از پادکست (روی متن بزنین تا به سایت
شماره بیست - راهنامه6 ؛ گلهای رنگارنگ 246 ، از زبانِ بهنوش بهنام‌نیا
ساختار برنامه‌های «گلهای رنگارنگ» چگونه بود؟ چه موسیقیدان‌هایی در آن حضور داشتند؟ چه نوع موسیقی‌ای در این برنامه‌ها تولید می‌شد؟اثرِ انتخابیِ «بهنوش بهنام‌نیا» (نوازنده‌ی کمانچه و ویُلُنِ ایرانی) از قرنِ گذشته‌ی موسیقی ایران، برنامه‌ی گلهای رنگارنگ شماره‌ی ۲۴۶ است؛ نام‌های بزرگی در این برنامه یکجا گرد آمده‌اند و بهنوش، ضمنِ پرداختن به ویژگی‌های کلّیِ «گلهای رنگارنگ»، شکوهِ برنامه‌ی شماره‌ی ۲۴۶ را
شماره نوزده - راهنامه5 ؛ محمود تبریزی‌زاده، از زبان چکاد فشارکی
موزیسینِ مهمانِ این شماره از مجموعه‌ی راهنامه، کمانچه‌نوازه: چکاد فشارکیو انتخابِ چکاد از قرنِ گذشته‌ی موسیقی در ایران، یک موسیقیدانِ شاخص ولی گمنام بنام «محمود تبریزی‌زاده» است؛ متولد ۱۳۳۰ در اصفهان و درگذشته‌ی ۱۳۷۶ در فرانسه!از تنوع و کیفیتِ فعالیت‌های تبریزی‌زاده در عمر کوتاهش شگفت‌زده خواهید شد! اینکه با موزیسین‌های متعددی از کشورهای مختلف همکاری کرده و همینطور با اهالی نمایش؛ از اسکورسیز
شماره هجده - هوشِ مصنوعی و موسیقی؛ کنجکاوی‌ها 2 (گفتگو با آرمین مداح و فرزانه نوری)
در اپیزود قبل، صحبتهای فرزانه نوری (تحصیلکرده‌ی حوزه‌ی هوش مصنوعی و موسیقی) و آرمین مداح تحصیلکرده‌ی نوروساینس(علوم اعصاب) رو شنیدیم. این اپیزود در گفتگو با این دو شخص ابعاد دیگری از موضوعِ هوش مصنوعی و موسیقی رو طرح کردیم. آرمین در مورد موج شهرت غافلگیرانه هوش مصنوعی حتی در بین تکنولوژیست‌ها و صنعتگر‌ها میگه و همینطور دلایل پیشرفت بیشتر تصویر نسبت به صدا در هوش مصنوعی. فرزانه در مورد موسیقی و هو
شماره هفده - هوشِ مصنوعی و موسیقی؛ کنجکاوی‌ها 1
هوشِ مصنوعی (یعنی اون هوشی که انسان ساخته) تاریخچه‌ش چیه؟ توی موسیقی کجاها بوده و هست؟ کجاها قراره چه کارهایی بکنه؟ نگاه‌های مثبت و منفی چی هستن در موردش؟توی این قسمت سعید یعقوبیان(مدیرمحتوای پادکست) در مورد اولین برخوردهای خودش با هوش مصنوعی و سوالاتی که در مورد این پدیده در موسیقی داره برامون میگه، بعد فرزانه نوری که فارغ‌التحصیل رشته سونولوژیه در مورد هوش مصنوعی و صدا برامون صحبت میکنه و کمی به
شماره شانزده - راهنامه4 ؛ گلها، هایده، تجویدی، از زبانِ دلارا ابراهیمی
هایده بیشتر با آهنگهای پاپیولرش شناخته شده. اما شروعِ کارش، با ارکستر گلها بود: آثاری به آهنگسازی علی تجویدی یا همایون خرّم.موزیسینِ این قسمت از راهنامه، دلارا ابراهیمی(نوازنده و خواننده)، درباره‌ی یکی از اون کارها حرف زده و همینطور در مورد ویژگی‌های موسیقی دوره‌ی گلها.گوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریتألیف و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاری حمایت مالی از پادکست (روی متن ب
شماره پانزده - راهنامه3 ؛ گروه آریان و زمانه‌اش، از زبانِ کامیار صلواتی
بعد از انقلاب ۵۷ موزیکِ پاپ داخل ایران تعطیل شد. تا رسید به دوره‌ی خاتمی که بالاخره این موزیک هم مجوزِ کار گرفت و گروه آریان یکی از شروع‌کننده‌های تأثیرگذار بود. توی این قسمت صحبت از اینه که موسیقیِ گروه آریان چه نشانه‌هایی از فضایِ اون دوره از جامعه‌ی ایران داشت؟ تمامی نمونه‌ها، از دو آلبومِ گروه آریان: «گل آفتابگردون» و «و امّا عشق...» انتخاب شده‌اند.و قطعه‌ی پایانی: ترانه‌ی «دلتنگی‌ها» از آلبوم
شماره چهارده - کِی‌پاپ(2)
قسمت قبل، از تاریخ معاصر کره و تقسیم‌اش به جنوبی و شمالی گفتیم و اینکه چه عواملی جمع شدند تا از دلِ اونها موسیقیِ کِی‌پاپ توی کره‌ی جنوبی ظهور کنه و بشه جزو پردرآمدترین صنعتهای سرگرمیِ دنیا!این قسمت حرفهای پنج شش نفر کِی‌پاپِرِ ایرانی رو می‌شنویم؛ از هشت تا بیست و شش ساله. همینطور سینا چراغی، موسیقی‌نویس، از ویژگی‌های موسیقی کی‌پاپ صحبت میکنه.گوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریسردبیر: سعید یعقو
شماره سیزده - کِی‌پاپ(1)
دهه‌های گذشته، موسیقی پاپِ کره‌ی جنوبی (کِی‌پاپ) همیشه جزو صنعتهای پرفروشِ موسیقیِ دنیا بوده و هست! این موسیقی که توی ایران هم بین نوجوان‌ها و جوان‌ها خیلی پرطرفداره چیه؟ از کجا اومده؟ چطوری کار میکنه؟این قسمت به این پرسش‌ها و کمی به تاریخ معاصرِ کره پرداختیم. قسمت بعد هم می‌شینیم پای حرفهای طرفدارهاگوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریتحقیق، تالیف و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیا
شماره دوازده - راهنامه2 ؛ آوازِ جلیلِ شهناز، از زبانِ سیاوش ایمانی
اسمِ یکسری از اپیزودهامون «راهنامه» است و این دومین قسمت از این سری اپیزودهاتوی هر شماره از مجموعه‌ی راهنامه، یک موزیسینِ جوان، برامون از یک موسیقیِ محبوبش (که موسیقیدان‌های ایرانی در ژانرهای مختلف بینِ سالهای ۱۳۰۰ تا ۱۴۰۰ تولید کردن) حرف می‌زنه. مثلا این قسمت، سیاوش ایمانی آهنگساز و نوازنده‌ی تار برامون از جلیل شهناز میگه؛ ولی نه اونجایی که تار می‌زنه! بلکه اونجا که هم تار می‌زنه هم می‌خونهسیاوش
شماره یازده - راهنامه1 ؛ عبدالحسین شهنازی، از زبانِ ساناز ستارزاده
از این به بعد اسمِ یکسری از اپیزودهامون «راهنامه» خواهد بود. این اولین اپیزودِ سریِ «راهنامه» هست.توی هر شماره از مجموعه‌ی راهنامه، یک موزیسینِ جوان، برامون از یک موسیقیِ محبوب‌اش (که موسیقیدان‌های ایرانی در ژانرهای مختلف بینِ سالهای ۱۳۰۰ تا ۱۴۰۰ تولید کردن) حرف می‌زنه. مثلا همین قسمت، ساناز ستارزاده آهنگساز و نوازنده‌ی تار برامون از یه آهنگساز و نوازنده‌ی تارِ بسیار تأثیرگذار و همانقدر کمترشناخته
شماره ده - مُخبرالسلطنه، موسیقی‌شناسِ سیاست‌پیشه
مخبرالسلطنه هدایت، به واسطه‌ی نفوذ سیاسی‌اش، همواره حامیِ فرهنگ و موسیقی بود اما علاوه بر آن با دو تألیفِ مهمش نام خود را در تاریخِ موسیقیِ ایران جاودانه کرد: آوانگاریِ ردیف میرزاعبدالله به روایتِ منتظم‌الحکما و کتابِ مجمع‌الادواردر این قسمت به تفصیل، وجهِ موسیقاییِ این مردِ سیاست را بررسی کرده‌ایمگوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریتحقیق، تالیف و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاری&
شماره نُه - مُخبرالسلطنه، سیاستمدارِ موسیقیدان
مهدیقلی هدایت (مخبرالسلطنه) در دوران چهار پادشاهِ دوره‌ی قاجار انواعِ سِمت‌های حکومتی را داشت. همچنین شش سال نخست‌وزیرِ رضاشاه هم بود. این سیاستمدارِ مهمِ ایرانِ معاصر، از قضا موسیقیدان هم بود. در این اپیزود از زندگی و اندیشه‌های او گفتیم. اپیزود بعدی هم به مخبرالسلطنه‌ی موسیقیدان اختصاص دارهگوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریتحقیق، تالیف و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاری
شماره هشت - رمانتیک بودن یا کلاسیک بودن؟ مسئله اینست
«کلاسیک بودن» و «رمانتیک یا مدرن بودن»اینها چه تفاوت‌هایی باهم دارن؟ نسبتِ اینها با یادگیری چیه؟ کلاسیک‌بودن چه فرقی با سنت‌گرایی داره؟.در این قسمت به این پرسش‌ها پرداختیم. از ویژگی‌های دو مدل کلاسیک و رمانتیک برای زیست هنری گفتیم و علاوه بر صحبتهای دو پژوهشگر، پنج نمونه تارنوازی هم لابلای تبیینِ موضوع می‌شنویمگوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریتحقیق، تالیف و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح
شماره هفت - موسیقی ایرانی، کلاسیکه یا سنتی؟
موسیقی اصیل ایرانی، موسیقی عرفانی ایران، موسیقی ملی ایران، موسیقی سنتی، موسیقی کلاسیک ایران!... هر کدوم از این اصطلاح‌ها از کجا اومدن؟ کدوم یکی از این اصطلاح‌ها درست‌ترن؟یه نوعِ موسیقی، چه ویژگی‌هایی باید داشته باشه که بشه کلاسیک؟گوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریتحقیق، تالیف و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاری حمایت مالی از پادکست (روی متن بزنین تا به سایت حامی برین)( روی م
شماره شِش - هنر؛ باشرف یا بی‌شرف
اگه نخوایم بین «هنرِ متعهد» و «هنر برای هنر» الزاماً یکی رو انتخاب کنیم، چه نکاتی و چه اما و اگرهایی رو میشه برای این موضوع در نظر گرفت؟در این قسمت،کمی کوتاه از چند آرای مختلف در مورد دیدگاه هنر متعد و دیدگاه هنر برای هنر می‌گیم و نظرِ هشت نفر از حوزه‌های مختلف رو هم درباره‌ی این موضوع می‌شنویمگوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریتحقیق، تالیف و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاری 
شماره پنج - از تصنیف تا کاباره(2)
در قسمت قبل، از موسیقیِ مردم‌پسند گفتیم و رسیدیم به ریشه‌های موسیقی‌هایِ مطربی و کاباره‌ای در ایران. در این قسمت متمرکز شدیم روی خودِ موسیقیِ کاباره‌ای و اینکه چه کسانی شروع‌کننده بودن؟ عربی‌مآب بودنش از کجاست و ما با شنیدنِ چه چیزهایی در این موسیقی‌ها به نظرمون میاد که عربی هستن؟ و بسیاری موضوعات مرتبطِ دیگهگوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریتحقیق، تالیف و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیا
شماره چهار - از تصنیف تا کاباره(1)
موسیقی‌هایِ مردم‌پسند چی هستن؟ توی ایران چند نوع موسیقیِ مردم‌پسند داریم؟ از بینِ اونها، موسیقیِ کافه‌ای یا کاباره‌ای (به ویژه نوعِ عربی‌ش) ریشه‌هاش چیا بودند؟ توی این قسمت وارد دنیای موسیقی‌های مردم‌پسند شدیم و در مورد این نوع موسیقی‌ها در ایران صبحت کردیم. از تصنیف و ترانه تا موسیقی مطربی و کاباره‌ای گفتیم تا برسیم به ریشه‌های این موسیقی‌ها و سرگذشت‌شونمنابع:پیدایش موسیقی مردم‌پسند در
شماره سه - داستانِ دستگاه‌های موسیقی ایرانی چیه؟
یک. دستگاه‌های موسیقی ایران چه خبره توشون؟دو. این دستگاه‌ها رو کیا، کِی و برای چی درست کرده‌ان؟و آقابابامخمور، این شخصیت مبهم که میگن خالق دوازده دستگاه موسیقی ایرانی بوده، کیه؟در این اپیزود در دو بخش، به این سوالِ‌های کلی پرداختیم.گوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاریتحقیق، تالیف و مدیر محتوا: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاری حمایت مالی از پادکست (روی متن بزنین تا به سایت حامی برین)( روی
شماره دو - موسیقی‌ها از چیا ساخته میشن؟
انواعِ موسیقی‌ها مثل زبان‌های مختلف هستند. برای فهم هر زبان، باید آن را آموخت. اما زبانها با اینکه متفاوت هستند اما بطور کلی ویژگی‌های مشترکی دارند. مثلا همه دارای دستورزبان هستند. زبان‌های مختلفِ موسیقی چه عناصر مشترک (اگرچه متفاوتی) دارند؟ چهار عنصرِ مشترک در همه‌ی موسیقی‌ها در این قسمت معرفی شده‌اند.1.ریتم2.نت‌ها و ملودی3.رنگ صوتی4.شدت و نوانسگوینده و ادیتور صوتی: اشکان شهریاریتحقیق و تالیف: سع
شماره یک - موسیقی ایران چگونه «ملّی» شد؟
واژه‌ی ملّی در دوره‌‌های مختلف تاریخ ایران چه معنایی داشته؟ این اصطلاح از چه زمانی وارد موسیقی ایران شد و چه کسانی و با چه تفکری تاکید داشتند که این صفت را به موسیقی ایرانی نسبت بدهند؟ گوینده و ادیتور صوتی: اشکان شهریاریتحقیق و تالیف: سعید یعقوبیانطراح پوستر: کیارش بختیاری حمایت مالی از پادکست (روی متن بزنین تا به سایت حامی برین)( روی متن بزنین تا آدرس رو ببینین) حمایت مالی با رمز
Recommended
Solved Murders - True Crime Stories
紐約鳥｜New York Aperture
The Swerve Podcast: Obscure Topics | Conspiracy Theories
The Bread and Banter Podcast
The Church of What's Happening Now: The New Testament
Busted Open
Deadline: White House
Panda Show - Picante
Crickets Corner
History of the Earthquake and Fire in San Francisco
Fox news
K-Drama Obsessed Mamas | Beyond “Just One More Episode!”
